Europeiske Frisyrer Gjennom Årene: 1916 - 2016

Starter som en nyhet tilbake på 1920-tallet, ble frisørsalongen raskt en stift av kvinners pleierutiner. I 1970-tallet tok unisex-, budsjett- og kjedeversjonene seg av og sementerte forholdet til styling og selvbehov som vi vet.

I 2016 kan de som søker etter et nytt utseende konsultere plattformer som Rock Pamper Scissors, som strømlinjeformer de beste hår- og skjønnhetssalongene i ditt område til et brukervennlig nettsted. Med det kan du bestille avtaler, bla gjennom salonganmeldelser, og sjekk ut ekte folks stiler. For å få inspirasjon for ditt neste utseende, har vi avrundet det beste håret i det siste tiåret.

Boben (1916-1920): Chic, stilig avling

Kvinner begynte å velge praktisk, kortere hårklipp før Første verdenskrig, men praktisk gjorde ikke nødvendigvis en mangel på stil. Bob haircut, som flaunted av fransk designer Coco Chanel og fransk skuespiller Polaire, ble populær i løpet av 20-tallet. Amerikanske skuespillere som Clara Bow og Louise Brooks bidro til å øke stilens popularitet på begge sider av Atlanterhavet, selv om det fortsatt ble ansett sjokkerende i mer konservative sirkler.

Bobs fikk ikke mye chicer enn Coco Chanels | © Offentlig domene, kilde: TheCoincidentalDandy / Flickr

Barrellkrøller (1930-tallet): Små krøller gjør bølger

I 1930-tallet ble kvinners hår lengre og mykere igjen. Marcell bølger (oppkalt etter mannen kreditert med oppfinnelsen av krølljernet) hadde en varig popularitet, og permanent vift ble stadig mer veletablert. Tønne krøller og pin krøller var dagens ordre og ble ofte opptatt med en slank sideskille. Den tyske skuespillerinnen Marlene Dietrich viste denne stilen på spesielt spektakulær måte.

Marlene Dietrichs myke feminine krøller var typiske for 30-årene | © WikiCommons

Victory rolls (1940s): krigstid eleganse

Til tross for vanskeligheter i andre verdenskrig, fortsatte kvinner i Europa å stilere sine tresses med eleganse og nåde. Svensk skuespiller Ingrid Bergman eksemplifisert en av de hotteste stilene i tiden-voldyrsrullene. Dette "Do, oppkalt etter en annen verdenskrigs aerobatic maneuver, ble preget av voluminøse krøller som rammet ansiktet. Senere vil seieruller komme til å være nært forbundet med det oppkledte utseendet.

Coleen Gray | © wiki / commons

Bouffant (1950-tallet): forløperen til bikupen

Den store, dristige bouffanten var en av de mest populære kvinners frisyrer på 1950-tallet og reflekterte en retur til stort overdådig hår etter tydeligere krigstidstil. Bouffanten oppdaget først på midten av 1950-tallet og ble spilt av Life-magasinet som et "aristokratisk" europeisk utseende. Det ble vedtatt av Jackie Kennedy, som uten tvil var ansvarlig for sin fortsatte fasjonable status i 1960-tallet.

Kilde: wiki / commons

Fempunkts kutt (1960): glatt kutt, se skarpt

På 1960-tallet utførte den britiske frisøren Vidal Sassoon en revolusjon på den ydmyke boben. Etter å ha påvirket Bauhaus-arkitekturen skapte han geometriske vinkelavlinger i løpet av den tidlige delen av tiåret, tok ting enda lenger da han stilte den britiske modellen Grace Coddington med fempunktsskåret, en kort hjelm spikte på hvert øre og i nakken av nakken. 1960-tallet var et høydepunkt i den europeiske hårtidslinjen, med en overflod av sterke utseende, men det er vanskelig å tenke på en mer spektakulær frisyre enn dette.

Lopsided asymmetrisk kutt av stylist Roger Thompson hos Vidal Sassoon, modell Danae Brooke | © flickr / The Coincidental Dandy

Feathered flip (1970s): Hurray for Farrah!

På 70-tallet kom det lange håret tilbake med et smell (vel, smell). Det mest ikoniske eksemplet på dette var Farrah Fawcetts fjærflip, noe som genererte hype på begge sider av Atlanterhavet. I motsetning til det skarpe utseendet i det forrige tiåret, ble Fawcett's fritt fallende låser skilt og forsiktig retet, noe som skaper et stilig, men naturlig følelsesmessig utseende. Det var vanlig for lag eller krøllere å være ansatt for å fange denne stilen i salonger.

Farrah Fawcett var en av 70-tallets største stjerner, og håret hennes var en av de hotteste stilene | © Offentlig domene, kilde: WikiCommons

Mohawk (1980s): punk som du tør

Punkkulturen som ble født på 1970-tallet, utvidet sin moteinnflytelse i begynnelsen av 1980-tallet. Den mest populære punk frisyre blant kvinner på 80-tallet var Chelsea hawk (en Mohawk med en frynse). For denne stilen ble håret barbert langs siden av hodet og forlot en lengre stripe i midten som ville sementeres rett opp med hårspray, gel og noen ganger selv husholdningsvæsker. Mohawks ble ofte supplert med fargede fargestoffer for et virkelig spektakulært utseende.

Punkhår var en stor ting på 80-tallet - bokstavelig talt, i noen tilfeller | Kilde: Pixbay

Mini Buns (1990s): Kooky Cool

Mens 90-tallets mest allestedsnærværende stil var utvilsomt 'The Rachel' (med en viss Friend ), var det et annet blikk som gjorde bølger dette tiåret. Popprinsesse Björk og hodet med søte mini boller skapte en ny stil som ble den ultimate trendy go-to. USAs sanger Gwen Stefani, hvis band No Doubt stiger til fremtredende i Europa på den tiden, var også en fan. De små vridne toppknotene var en dristig stil for å trekke av, men ble vedtatt av 90-tallet alternativt folkemengde og senere catwalks.

En moderne ta på mini-bun, | © Unsplash / Milada Vigerova

Emo hår (2000s): velkommen til den svarte paradeen

I et annet tilfelle av musikk påvirker mote, feide emo håret kontinentet på midten av 00-tallet. Lange, sidevepte frynser var nøkkelen til denne stilen, sammen med voluminøse hakkete lag på begge sider av hodet. Farget svart hår ble ofte skåret gjennom med blekede seksjoner eller svinger av lyse farger. Razor trimming holdt emo frisyren skarpe, mens den kraftige retten brukte slutt på denne dristige utseendet.

Ombre (2010-2016): farge meg fad

Ingen hår trend summerer de siste årene bedre enn ombre. Opprinnelig en enkel prosess for å gradere håret fra mørke toner til lysere nyanser, har nå kommet for å referere til alt fra naturlige solkusete ender til kraftig kontrastfarge dybdeffekter og til og med bånd av livlig farge twirled gjennom tressene. Mulighetene for ombre-stilen er ubegrensede, noe som gir potensialet for noen virkelig spektakulære resultater.