12 Dokumentarer Som Utforsk Forskjellige Kulturer
Baraka (1992)
Skutt i 25 land over seks kontinenter, Baraka er blitt en av de mest vellykkede og anerkjente dokumentarfilmene for å utforske menneskelivet rundt om i verden. Det som er mer imponerende er at det ødelegger tradisjonell fortelling eller voiceover, som fungerer som en "guidet meditasjon på menneskeheten". Det lar i stor grad visuellene snakke for seg selv, selv om den sporadiske manipuleringen av fotografiet gjennom tidsavbrudd og sakte bevegelse bidrar til betrakterens betraktning av de forskjellige kulturer som vises.
Født i bordeller: Calcutta's Red Light Kids 2004)
Denne Oscar-vinneren skildrer livet til noen av barna som bor i Calcutts red light district, hvor deres mødre jobber som prostituerte. Filmen var opprinnelig en del av regissør Zana Briskis fotoprosjekt. Hun ga kameraer til noen av barna, og i opptak av mye av filmens opptak lettet de en nærmere titt på livet i området enn det ellers ville vært mulig. Filmen viser også disse barns motstandskraft.
5 Broken Cameras (2011)
Konflikten i Israel og Palestina blir stadig vist på TV-nyheter, men av sin natur betaler det lite hensyn til folket som bor der. Emad Burnat, en selvlært palestinsk kameramann, gir her en personlig, førstegangsbeskrivelse av sitt liv og de ikke-voldelige protester i Vestbredden landsbyen Bil'in. Filmen er strukturert i fem kapitler, en for hver av Burnats kameraer over tid, og viser utviklingen og den pågående omveltningen i området.
Favela Rising (2005)
Brasiliens favelas har vært gjenstand for en Antall filmer over årene, men vanligvis i dramatisk fiksjon. Favela Rising, som viser den mørke siden av slum liv, følger en tidligere narkotikahandler hjemsøkt av mordene til mange av hans familie og venner. Dokumentar viser imidlertid også samfunnets sosiale revolusjon, som hadde blitt fremmet ved hjelp av hip-hop musikk og afro-brasiliansk dans. Filmen er et portrett av både motgang og håp.
Gud grew Tired Of Us (2006)
Denne dokumentarfilmen følger tre gutter fra Sudan som de forsøker å flytte til USA. De er overlevende av de anslåtte 2o 000 "Lost Boys of Sudan" som flyktet fra den andre sudanske borgerkrigen, som begynte i 1983. Mange av dem tilbrakte år med å vandre rundt i Afrika sør for Sahara på jakt etter sikkerhet. Filmen viser samfunnet som flyktningene forfalsket for seg selv og hvordan de forsøkte å opprettholde sine tradisjonelle livsstil gjennom hele deres forskyvning.
Lykke (2013)
Bhutan var i mange år en av verdens mest underutviklede nasjoner. TV ble først introdusert i 1 og hadde stor innvirkning på landet.
Lykke følger livet til Peyangki, en åtte år gammel som bor i en fjerntliggende Himalaya-landsby. Før sin mor sender ham til å bli reist som munk, tar han en lang reise for å besøke sin søster i landets hovedstad. Filmen fanger slutten av den tradisjonelle bhutanske landsbyens livsstil, og viser også gleden av en gutt som blir vist moderne teknologi for første gang.
En Kalahari-familie (2002)
John Marshalls femdel , seks timers opus kartlegger sitt femtiårige engasjement med Ju / Hoansi bushmen i Sør-Afrika. En av de mest respekterte filmene i etnografisk felt, krønner det livsstilene til buskmennene i løpet av epoken til Apartheid, Namibias uavhengighet og globalisering. Det er også en detaljert antropologisk studie av en enkelt familie over fem tiår. På grunn av å bruke så mye tid med familien, skapte Marshall et dyptgående arbeid som brøt ned mytene og stereotypene til disse "primitive" menneskene.
Love Hotel (2014)
Selv om Japan kan se ut som et av verdens mest hypermoderne samfunn, er det fortsatt et av de mest sosialt reserverte. Det er her Osaka Angelo Love Hotel kommer inn, catering som det gjør til singler som ønsker å ha tilflukt, privatliv, eller å spille ut sine fantasier - og også til par som ønsker å reignere en gnist i deres forhold. Filmen gir tilgang til livet til et bredt utvalg av ansatte og klienter på hotellet, men i siste instans er det en utforskning av Japans konservativitet.
Nanook of the North (1922)
Robert J, Flahertys stille mesterverk fanger et år i livet til en Inuit jeger og hans familie. Seere følger Nanook mens han går om sitt daglige liv, jakter på mat og reiser. Det var den første dokumentlitteraturen for funksjonslengde for å inkludere elementer av docudrama og den etnografiske filmfilmen. Publikum hadde aldri tidligere blitt gitt et så nært blikk på en isolert kultur.
Vernon, Florida (1981)
Mens hans filmer er relativt moderne, kan Errol Morris fortsatt betraktes som en av fedrene til moderne dokumentarfilm. Mens Florida kanskje ikke virker som det mest kulturelt abstrakte stedet på jorden, viser dette portrettet av den lille byen i delstaten nordvest at det finnes mikrokulturer som finnes overalt. Morris hadde opprinnelig tenkt å fortelle historiene om Vernon-ites som kuttet av sine lemmer for forsikringssvindel, men han kunne ikke få intervjuene. I stedet opprettet han et rikt tapet av de forskjellige eksentriske ekspertene som er allestedsnærværende i småbyen USA.
Landsbyen i slutten av verden (2012)
Denne vakre filmen setter isolasjon i perspektiv. Det ble skutt i løpet av et år i en landsby i Nord-Grønland som er hjemme for 59 personer. De må jakte og fiske etter maten, og for mye av året kan de bare nås med helikopter. De bor for lange strekker i fullstendig mørke eller fullstendig sollys. For noen er dette paradis; For andre, en døende livsstil.
Krig / Dans (2007)
Krig / Dans
er en vakker og oppløftende film basert på mørkt tema. Det følger tre barn som bor i en ugandisk fortrengningsleir under militær beskyttelse fra terroristgruppen som har reist seg opp mot regjeringen i flere tiår. Med frykt kommer håp, for disse barna tar sikte på å konkurrere i Kampalas nasjonale musikk- og dansfestival. Filmen utforsker forberedelsene til denne konkurransen, grusomhetene som beboerne har hatt å tåle, og hvordan disse to elementene kan mate inn i hverandre.
