10 Filmer Som Forklarer Det Moderne Iran

Iranske filmskapere konfronteres med enorme hindringer. Alle filmer blir utsatt for intensiv gransking av Kulturdepartementet for å sikre at de overholder strenge kulturelle, moralske og religiøse koder. Til tross for restriksjoner har direktørene til den iranske nye bølgen gjort mange kraftige filmer som tester kontrollbegrensningene.

Om Elly (2009)

På overflaten er Asghar Farhadi's Om Elly et psykologisk drama som skildrer dynamikken blant flere universitets venner som reiser til Kaspiasjøen for en tre dagers ferie. På et dypere nivå er det en kompleks undersøkelse av iransk middelklassliv. Det gir provoserende spørsmål om gruppevirkninger, moralske valg, og fremfor alt kulturen av hemmelighold og uærlighet som følge av et tett sår og nært overvåket samfunn.

Bashu, den lille stranger (1989)

Bahram Beyzaie er kjent for å engasjere seg med og undergrave tradisjonell persisk kunst og kultur for å stille spørsmål til Irans nåværende sosiopolitiske landskap. Kanskje avviker hans mest kjente film, Bashu, den lille stranger fra dette systemet for å vende seg til fortiden, men opprettholder likevel Beyzaies praksis for å kjempe mot moderne samfunnsforhold. Det forteller historien om en ung gutt som, forfalt under krigen mellom Iran og Irak, begynner sakte å finne sin plass i en familie som aksepterer ham som en av sine egne.

Himmelenes barn (1997)

Majid Majidis Himmelens barn var den første iranske filmen som ble nominert til beste utenlandske språkfilm Oscar. Det forteller historien om lille Ali, som mister sin søster Zahras sko. Å vite familien er dårlig, søsken forsøker å skjule tapet av skoene til de kan få dem tilbake. Deres ploys inkluderer å dele alis sko mellom klasser og konkurrere i et løp for et nytt par joggesko. Dette er en berørende og oppløftende film om medfølelse og familieobligasjoner.

Ingen kjenner om persiske katter (2009)

Bahman Ghobadi's Ingen kjenner om persiske katter ble samskrevet av journalisten Roxana Saberi, som ble anklaget for spionasje og fengslet i Iran i 2009. Det handler om to unge musikere som bryter loven ved å prøve å sette opp et underjordisk rockeband i Teheran. Filmen er et rørende angrep på regimets censurering av kunsten, samt en feiring av en generasjon av unge som er fast bestemt på å kjempe for kreativ frihet.

Offside (2006)

Kvinner har lenge vært utestengt fra å delta på fotball kamper i Iran. Jafar Panahis Offside skildrer hendelsene som utfolder seg når en jente forkleder seg til å delta i et VM-kvalifiserende spill og vindes opp i en penn med andre kvinnelige fans. Deres lidenskap for fotball er i kontrast med deres vakteres disinterest i jobbene sine. De fleste av dem bryr seg ikke om kvinnene ser kampen eller ikke. Filmen reiser spørsmål om de virkelige grunnene til undertrykkelse av denne typen. Det var overraskende at det ble forbudt i Iran.

Santouri (2007)

Santouri viser harrowingly en talentfull musiker nedstigning i heroinavhengighet. Regissør Dariush Mehrjui sidestiller volden og elendigheten til santour-spilleren Ali's avhengighet med flashbacks til hans engang lykkelige ekteskap og begynnelsen til å spille på instrumentet hans (en slags dulcimer). "Å spille santour" er iransk slang for å injisere heroin.

'Santouri' | © Hedayat Film

En Separasjon

er et ødeleggende drama om et ektepar som står overfor et umulig dilemma: om du skal flytte til utlandet for å gi sin datter en god utdanning eller å være hjemme for å ta vare på ektemannens farende far. Asghar Farhadis film, en av de mest suksessfulle noensinne laget i Iran, undersøker spørsmål om religion, kjønn og klasse, og avslører voksende sprekker i et samfunn som verdsetter den velstående mannlige stemmen over alle andre. Det ble den første iranske filmen for å vinne Oscar for beste fremmedspråkfilm og ble også nominert til Best Original Screenplay Oscar. Dette er ikke en film (2011)

Langt betraktet som en torn i siden av Irans autoritære regime, Jafar Panahi - direktøren for slike anerkjente filmer som

The White Balloon , The Mirror , Crimson Gold og Offside - ble arrestert og dømt til seks års fengselsstraff i 2010. Han ble også utestengt fra å lage filmer i 20 år. Hans svar var å dokumentere sitt liv under husarrest i Dette er ikke en film , som ble smuglet ut av landet i en USB-stasjon begravet i en kake. En defiant feiring av hans ustoppelige kreative stasjon, ble den vist på Cannes Film Festival. Hvor er vennens hjem? (1987)

En sviktende enkel fortelling om søken etter en liten gutt for å returnere sin venns notatbok,

Hvor er vennens hjem regissert av Abbad Kiarostami. Den feirer handlinger av hverdagsheroisme, barns vennlighet og uskyld, og den felles ånd i landlige områder. Det ble utført for det meste av ikke-profesjonelle. Kiaroastamis død i 2016 var et stort tap for iransk kino. 'Hvor er vennens hjem' | © Institute for den intellektuelle utviklingen av barn og unge voksne / The Kobal Collection

Den hvite ballongen (1995)

Kombinere talenter fra to av Irans største samtidige filmskapere, Abbas Kiarostami og Jafar Panahi,

The White Balloon skildrer en liten jenters oppriktige og komiske forsøk på å sikre en helt ny gullfisk for familiens feiring av Eid Nowrouz. Historien er helt fortalt gjennom den unge hovedpersonens øyne og utforsker hennes utviklingsperspektiv av verden da hun behandler ulike uhell og møter slangebarmere, butikkere og andre.