10 Nyc-Baserte Mote Designere Å Vite Om

Denne generasjonens batch av nye designere er bevis på at New York er mer integrert i mote design enn noensinne. Faktisk er byen også et knutepunkt for det beste i skjønnhet og stil. I stedet for å lage egne etiketter friske ut av skolen, har mange av disse designerne slått sin talent på etablerte merker før de starter på egenhånd. Her er navnene som for tiden former moderne mote i New York City.

Chris Gelinas

Den canadiske designer Chris Gelinas dyrket en respekt for håndverk i ung alder, påvirket av sin sømnestormor og trefarfarfarfar. Denne oppmerksomheten på detaljer, sammen med sin tidligere erfaring som jobber for høymote-etikettene Balenciaga, Marc Jacobs, Proenza Schouler og Theskens 'teori, er tydelig gjennom hans fint utformede klær. Gelinas var mottaker av Peroni Young Designer Award i 2013 og sin debut SS14-samling skapte bølger, og han har siden blitt nominert til LVMH Fashion Prize. Med en allerede imponerende CV under beltet og en dedikert følge blant moteens smakprodusenter, er det tydelig at Gelinas er i ferd med å slå den store tiden.

Vindens skapninger

Varninger av vinden ble grunnlagt i 2008 av Shane Gabier og Christopher Peters, begge kandidater fra The Chicago Institute of Design. Samlingene er inspirert av dynamiske, fantastiske temaer som ungdomskultur og myte, mens de fortsatt er tilgjengelige for et bredere publikum. Duoen deftly vever en myriade av forskjellige temaer i hver av sine samlinger, hele tiden skape virkelig tidløs utseende. Mens deres inspirasjonskilder kan gjøre oppmerksom på arbeidet med flere avantgarde-designere, opprettholder duoen arbeidet en mer begrenset tilnærming, som favoriserer smakfulle blomster og slående silhuetter over baubles og billige popkulturreferanser. Dette ekteskapet av fantasi og brukbarhet har tiltrukket seg mange anerkjennelser - inkludert CFDA Swarovski Crystal Award for Womenswear - og det er klart at både design og designere har lang levetid.

Eleen Halvorsen

Eleen Halvorsens design omfatter både magien og myten om hennes innfødte Norge med urbane holdninger til hennes vedtatte New York City, noe som resulterer i stykker som blir hoveder for alle de riktige grunnene. En Parsons School of Design uteksaminerer, bruker Halvorsen sin kompetanse innen skreddersy og mønsterfremstilling for å skape grenser for hva kvinnetøy skal se ut. Til tross for hennes avantgarde, futuristiske designmodell, er det fortsatt et viktig feminint element i hennes arbeid som tar dem fra konseptuelle til bærbare. Halvorsen tenker ikke bare på boksen, hun rekonstruerer den.

Harbison

Harbison er et annet merke som ble grunnlagt etter mange års erfaring i den moderne amerikanske motebutikken. Charles Elliott Harbison jobbet som tekstildesigner etter å ha avsluttet Parsons, før han tok opp stillinger i dameklær hos Michael Kors og Luca Luca. Designeren bruker luksuriøse stoffer og mønstre i en ren sportstøy-inspirert stil for å skape allsidige, moderne tolkninger av klassiske stykker. Resultatene er også praktiske: jakker tilpasses med glidelåser og knapper i kjoler, og tar dermed begrepet dag til natt til et helt nytt nivå. Mens varemerket for tiden er i sin nasende etappe, er Harbisons sofistikerte estetikk helt sikkert med til å hjelpe hans merkevare å finne et godt fotfeste i løpet av det neste året.

Hood by Air

Hood by Air produserer høykonseptstykker som refererer til gatekultur og har senere fått en stor ungdom etter. Deres suksess demonstrerer også kraften i New York-kunstnere som A $ AP Rocky, noe som gir nye designere en fremtredende rolle. Mens varemerket selges som et herreklær merke, har det en kjønnløs appell som har gjort det universelt populært, og deres ukonvensjonelle skreddersy skaper grensene for hvordan herreklær bør defineres. Varemerker inkluderer merkevarens slagord sweatshirts og kreativ regissør Shayne Oliver fortsetter å presse etiketten i nye spennende retninger for å skape et bærekraftig merke.

Karolyn Pho

Karolyn Pho grunnla sin eponymiske merkevare i 2012, men har tidligere jobbet som stylist for film- og musikkvideoer etter å ha uteksaminert fra California State University i 2007. Hennes bakgrunn i narrativ styling kan ses tydelig gjennom hele hennes arbeid: hun spiller med stemninger og sjangere i den måten de fleste designere eksperimenterer med mønster, og hennes samlingsbilder ser ut som stillbilder fra en film. Det kan være denne opprettelsen av et helt konsept om sine samlinger som har samlet en betydelig følge: hennes samling er nå lager hele verden, og hun har blitt profilert av Wild and Blackbook som designer for å se.

Offentlig skole

Selv om denne etikettens samlinger kan fungere fra begrensede paletter og favorisere en klassisk silhuett, er Public School ikke en til å trekke på singulære påvirkninger. Merkets overdimensjonerte utseende kan forklares av bakgrunnen i herreklær, som har utlånt sitt arbeid en utilitaristisk vibe. Designerne bak merket er også mestere for å begrense mengden av høy kvalitet brikker de kommer ut med: deres siste samling inkluderte bare 13 utseende. Designere Dao-Yi Chow og Maxwell Osbourne grunnla merkevaren i 2008, og har siden opprettet langsomt brennende suksess. I fjor var de mottakere av CFDA Fashion Fund Award og CFDA Swarovski Award for Menswear. Designerne har uttalt at de ønsker å skape stykker som varer livet, og de har laget en etikett som utvilsomt vil gjøre det samme.

Tim Coppens

New York gir den ideelle plattformen for internasjonale designere til å skape en navn for seg selv, og få unge designere er bedre bevis på dette enn Tim Coppens. Designeren kommer fra alternative mote hovedstad Antwerpen, Belgia, hvor han tok sin grad i design før avkamping til den andre siden av dammen for å jobbe for Adidas og Ralph Lauren. Den atletiske estetikken til disse to merkene hadde en stor innflytelse på hans arbeid, noe som har funnet stor popularitet i sportsklæringen i de siste årene. Kommersiell og kritisk suksess har ikke vært tynn på bakken: hans arbeid er foreløpig lagerført hos en rekke forhandlere, inkludert Barneys og Harvey Nichols, og han var 2014 mottaker av CDFA Swarovski Award for Menswear. Vi kan være sikker på å forvente store ting fra denne unge designeren, uavhengig av hvilken side av Atlanterhavet han er på.

Tome

Tome er en etikett hvis arbeid utfordrer kategorisering etter epoke og sjanger. Grunnlagt av designere Ramon Martin og Ryan Lobo 13 år etter uteksaminering fra motehøgskolen i Sydney, Australia, har de kollektivt erfaring med å jobbe for merker som Alberta Ferretti og Derek Lam. Deres merkevare er derfor resultatet av et stort spekter av påvirkninger fra høy og lav kultur, som de kombinerer med Prada-lignende panache. SS15-samlingen ble dominert av tidløse brikker i overdådige stoffer, og skaper et merkebilde som har vunnet over legioner av fans, inkludert CFDA-dommerpanelet. Som finalister i det enormt prestisjefylte CFDA / Vogue Fashion Fund, er de helt klar til å bryte inn i det vanlige.