10 Av Roms Must-See Kunstmesterverk

Det ville ta en levetid å suge i all den kulturen og kunsten som Roma har å tilby, men det er noen standout mesterverk som de som setter pris på fin kunst burde se. Disse 10 awe-inspirerende arbeider ligger innenfor museer, kirker og palazzos rundt i byen og dekker ulike perioder, mellomstore og stilarter. For å måtte se kunst som ligger i St. Peters Basilika og Vatikanmuseene, sjekk ut 10 mesterverk du trenger å se i Vatikanstaten; men for nå, utforske de 10 må-se kunst mesterverkene i Roma.

1. Raphaels Frescoes

Villa Farnesina er en forstad renessansevilla som er sannsynligvis det mest undervurderte museet i hele Roma. Det ble bygget for Agostino Chigi, kasserer av pave Julius II, som bestilte Raphael (blant annet) å male utførlige fresker i det luftige rommet. Raphaels 16. århundre fresker av Cupid og Psyke og Triumf av Galatea pryder taket på loggia , eller i første etasje av palasset, og er de mest kjente verkene i villaen. Raphael er anerkjent som en av de viktigste artistene i renessanseperioden, sammen med Michelangelo og Leonardo da Vinci, og blir feiret for sine harmoniske komposisjoner og evne til å skildre edle figurer med eterisk nåde.

Raffaellos bryllupsfest med Cupid og Psyke | © WikiCommons

2. Berninis Apollo og Daphne

Denne statuen vil få deg til å tenke på hva som er menneskelig mulig for et kunstgeni å skape. Denne livsstilte marmorstatuen som ligger innenfor Galleria Borghese, viser Apollo som Clutching Daphne som hun forsøker å unnslippe ham, akkurat i det øyeblikket hennes far begynner å forvandle henne til et laurbær-tre for å redde henne fra hans grep. Hennes fingre som forvandler seg til blader er fantastisk vakre og demonstrerer Berninis talent til tross for sin unge alder (han var bare 24 da han begynte å jobbe på denne statuen). Kardinal Scipione Borghese var Berninis protektor og bestilt ham til å lage flere statuer for sin samling, plassert innenfor Galleria Borghese.

Berninis Apollo og Daphne | © WikiCommons

3. Ekteskapets sarkofag

Dette 6. århundre B.C. Terracotta Etruskisk sarkofag er en av de største gjenstander å forbli av den gamle sivilisasjonen som gikk foran romerne. Ligger i det nasjonale etruskiske museet Villa Giulia, viser dette stykket et ektepar som hviler på en bankett sammen. Fordi de to tallene er likeverdige og utgjør, antyder det også at den etruskiske kulturen var ganske egalitær når det gjelder kjønn. Etruskerne var sterkt fokusert på etterlivet og forsøkt å sikre at de avdøde var komfortable på hvilestedene, skape utsmykkede malte gravene (som i Tarquinia) og forseggjort sarkofagi.

Ekteskapes sarkofag | © Flickr / Carole Raddato

4. Caravaggios malerier i Contarelli Chapel

Caravaggio er en av de mest berømte barokkmalere i italiensk historie; han var en radikal innovator som malte dramatiske scener og faglig ansatt chiaroscuro teknikken, sterkt kontrasterende lys og mørk for å skape flerdimensjonale kunstverk med en sterk base i naturalisme. Hans mesterverk er stiplet rundt Roma, men Contarelli-kapellet i San Luigi dei Francesi-kirken er bemerkelsesverdig fordi den har tre Caravaggio-malerier sammen (en jackpot for elskere av hans verk). Malet mellom 1599-1600 representerer syklusen av malerier livet til Matteus Apostelen: Matteusens kallelse, Inspirasjonen til Matteus og Matteusdomens Martyrdom.

Caravaggios kallelse av St Matthew | © WikiCommons

5. Borromini's Prospettiva

Denne optiske illusjonen av Borromini er en skikkelig godbit for sansene. Barok Prospective Gallery ser ut til å være en lang colonnade, men er faktisk mye kortere enn det ser ut til. Bare 9 meter lang, den har et stigende gulv, nedadgående tak og synkende kolonner som jobber sammen for å skape denne lekende visuelle; Selv de hekker som ligger i ryggen er laget av stein. Denne uventede perlen er en del av Palazzo Spada, som huser det 17. århundre Spada-familiemaleri, en liten samling av verk av kunstnere som Titan, Guercino og Gentileschi.

Borromini's Prospettiva | © WikiCommons

6. Michelangelo Moses

Selv om flertallet av Michelangelo mest berømte verk i Roma ligger i Vatikanstaten, ligger hans rørende statue av Moses i Basilica di San Pietro in Vincoli, ved siden av Monti-nabolaget. Moses er den sentrale figuren til en grav bestilt av pave Julius II på 1500-tallet, og er bemerkelsesverdig fordi den skildrer Moses med horn på hodet hans (på grunn av en feil i hebraisk i Bibelen, hvor ordene "lysets stråler" ble tolket som "horn").

Michelangelo's Moses | © WikiCommons

7. Mosaikk i Santa Maria i Trastevere

Basilika Santa Maria i Trastevere er ikke bare kjent for å være en av de eldste kirker i Roma - den har også fantastiske bysantinske mosaikker fra det 12. århundre av Pietro Cavallini som skildrer Jomfru Maria . Apsen viser koronasjonen av jomfruen, omgitt av maling og funksjoner Pope Innocent II (som gjenoppbygget kirken i 1130) og holdt en modell av kirken.

Santa Maria in Trastevere | © WikiCommons

8. Galleri av speil, Palazzo Doria Pamphili

Det overdådige galleriet av speil ligger i renessans Palazzo Doria Pamphilj og har freskomaler fra det 18. århundre, forgylte speil og dusinvis av marmorstatuer. Galleriet ligner en miniatyr Versailles men uten folkemengdene. Den viser regelmessig den utrolige private kunstsamlingen av familien Doria Pamphilj, som inkluderer verk av Raphael, Titian, Caravaggio og Velázquez, blant andre bemerkelsesverdige herrer.

9. Boxer At Rest

Denne hellenistiske greske skulpturen av en sittende bokser antas å dateres tilbake til 300-50 B.C. og ligger innenfor Palazzo Massimo, en av fire nasjonale museer i Roma. Boxerens følelsesfulle og slite ansikt, sammen med sin knuste muskellegeme skulptert i utrolig detalj, er et mesterverk av realisme og atletisk seier.

Boxer At Rest | © WikiCommons

10. Bernini's Ecstasy of Saint Theresa

Et annet fantastisk stykke som viser Berninis kunstneriske kunst er Ecstasy of Saint Theresa-statuen, som ligger i Santa Maria della Vittorio-kirken. Et av de fineste eksemplene på høy romersk barokk, avbilder Teresa av Ávila, en spansk mystiker og karmelittnun, i et øyeblikk av religiøs ekstase med en engel der hun følte en "smerte ... så stor at det gjorde meg stønn; og likevel så overveldende ... at jeg ikke kunne ønske å bli kvitt det ". Statuen er beundret for sin sensualitet og metode for å kombinere skulptur med arkitektur og maleri i sitt lille kapell.

Bernini's Ecstasy of Saint Teresa | © WikiCommons