Spore Legender Av Bohemian Paris Og Magical Montmartre
Historisk fotografi, Montmartre, inngangen til Le Moulin de la Galette, 1900 Collection Société d'Histoire Le Vieux Montmartre | Image courtesy of Esprit Montmartre på Schirn Kunsthalle Frankfurt
Det er to versjoner av Montmartre: det historiske og det magiske. Heldigvis for de som besøker Paris i dag, kan begge fortsatt bli funnet på samme sted. Denne ellers vanlige bakken ligger bare 130 meter over Paris '18. arrondissement . Fra midten av 1800-tallet har Frankrike fra maleren Camille Pisarro til Amélie Poulains nostalgiske moderne hovedstad, vært hjemsted for ånden til en ekstraordinær visjon om Paris; en full av vitt, sjarm og noen karakterer som er større enn livet, også kjent som bohemere. Auguste Renoir, En été - La bohémienne | Google Art Project
Begrepet kommer fra den franske
'Bohémien' , som ble brukt til å identifisere romere som vanligvis kom til den franske hovedstaden gjennom Böhmen (i det nå er Tsjekkia). Begrepet ble senere bredere brukt til de som levde en eksentrisk, uvanlig livsstil som var basert på en kjærlighet for kunsten, jakten på nytelse, seksuell frihet og reise. En bohem er en "verdensborger" til hvem sanselige og kunstneriske nødvendigheter er primordial, og til hvem normer og tradisjoner i det borgerlige samfunnet virker ubarmhjertige, vilkårlig og hyklerisk. I Montmartre var denne typen livsstil å finne sin tilnærming. Nunnene til kirken Le Sacré Coeur gjorde vin her, og Montmartre var utenfor skatteområdet, og derfor var beskjeden opptjening kunst elskere av Paris ville flokkes til denne bakken, der en hyggelig utsikt over byen ble tilbudt sammen med billig vin. Selve navnet har kvasi-mytisk opprinnelse. Historisk sett er dette 'Martyrens fjell' (
Mont du Martyr ) faktisk stedet hvor Saint Denis, skytshelgen til Paris ble halshugget. Selv om de kanskje ikke har appellert til de religiøst retikente bohemiansene, gjorde disse lille anekdotene en times spasertur fra sentrum av Paris, minst litt mer spennende. Vincent van Gogh, Montmartre: Derrière le Moulin de la Galette, 1887, Olje på lerret, 81 x 100 cm, Van Gogh Museum Amsterdam (Vincent van Gogh Foundation) | Bilde på grunn av Esprit Montmartre på Schirn Kunsthalle Frankfurt Eierne av den gamle vindmøllen på toppen av bakken ville til slutt åpne en restaurant som kalles Moulin de la Galette (på grunn av fabrikkens berømte merkevare av brød), som snart ble et av de viktigste stedene hvor kunstnere begynte å flokkes for å holde høyt samtalene, nyte vin og god mat i form av likesinnede frie ånder, befriet fra det krevende kjedsomheten til det normative samfunnet. Vincent Van Gogh kjempet et maleri av den berømte restauranten hvor man kunne nyte vin og brød fra melet frøet der. Pierre Auguste Renoir forøste også stedet i sitt berømte lerret
Bal de la Moulin de la Galette
, og forfatteren Emile Zola angrep at Montmartre bare var et sted å nyte landet og være fri for politiske og andre alvorlige 'talk. Auguste Chabaud, Moulin Rouge la nuit, 1907, Olje på lerret, 82 x 60 cm | © Foreningen av Petit Palais Genève, Bilde av Esprit Montmartre på Schirn Kunsthalle Frankfurt Snart begynte kunstnere som leter etter rimelige arbeids- og oppholdsrom å flytte inn. Bateau-Lavoir ble et av disse legendariske kunstnerhusene, oppkalt av den franske kunstneren og kritikeren Max Jacob, på grunn av de ustabile tregulvene i den gamle, smuldrende struktur som ville creak og heave under regn. Blant de berømte alumni i den bohemske Ecole des Beaux-Arts, sies en ung Pablo Picasso å ha fullført sin banebrytende Les Demoiselle D'Avignon (1907) her, et av de sanne mesterverkene i modernistisk kunst, og en av de første virkelig moderne malerier. Amedeo Modigliani, en berømt
peintre maudit,
, tok også tid på huset, selv om hans alkoholiske raser overshuggede sin kunstneriske produksjon. Bateau-Lavoir ble en eneste medlemsklubb, ikke bare for malere, men også for forfattere, kritikere og kunstforhandlere. Blant dem som bodde eller besøkte huset var de som Henri Matisse, Gertrude Stein, Jean Cocteau, Guillaume Apollinaire og Georges Braque. For å oppnå glede var Le Chat Noir et av de viktigste samlingsstedene i Montmartre natteliv. Kanskje den første moderne kabaretten, det underholdt sine beskyttere med utstillinger, skyggespill og monologer, som serverer vin og mat, og vil snart bli besøkt av franske kunstlys som komponisten Claude Debussy, maleren Henri de Toulouse-Lautrec (som famously skildret nattscener i Montmartre), danseren Jan Avril, og dikteren Paul Verlaine. Le Bohème, poète de Montmartre (Portrett d'Erik Satie), 1891 Olje på lerret, 198,8 x 99,7 cm | Hilsen Nordvest Universitetsbibliotek, Bildetilkomst av Esprit Montmartre på Schirn Kunsthalle Frankfurt
Moulin Rouge er også en del av dette repertoaret for nattelivsinstitusjoner, og er uten tvil den mest bombastiske. Det var beryktet som et nettsted for bohemsk debauchery, og den er kreditert som Can-Can dansested. Moulin Rouge var også Toulouse-Lautrecs favorittsted for å drikke absint, laget av anis-smakt malurt med en svært høy mengde alkohol; Drinken var så populær blant de franske bohemerne som skulle bli kjent som The Green Fairy (
La Fée Verte
) og var også gjenstand for flere malerier, da avhengighet ble vanlig. Det ble senere utestengt i mye av Europa og USA. Likevel likte Toulouse-Lautrec absolutt å skisse pasteller av showene, og mange av hans plakater tiltrådte et stort publikum. Myten om det bohemske Paris, og selvfølgelig, bor Montmartre nå for det meste i minne, i nostalgiske filmer som Amélie
(2001) og senest Woody Allens Midnight i Paris (2011), som skildrer den bohemske livsstilen som quirky, carefree og ren joie-de-vivre, langt fra virkelighetene i verden. Likevel beholder disse filmene og nostalgi ideen om et bohemsk paris i live, og generelt var det en tid hvor de skulle være i live, å være, i hvert fall på en høyde over Paris, fri. Montmartre representerer en verden full av muligheter, hvor alle skulle skrive en stor roman, male et mesterverk, eller komponere den mest lydige symfonien. Dette Paris var stedet hvor "hva om?" ble levd hver dag. En arv av kunstverk, flamboyante biografier og historiske steder står fortsatt for å bekrefte både den mytiske arven og den historiske sannheten til dette en gang legendariske stedet.
