15 Incredible Works Of Land Art

Disse tenkende kunstverkene viser kunstners evne til å jobbe i harmoni med jorden for å produsere skulpturer som fremkaller viktige spørsmål om forholdet mellom menneskeheten og miljøet. Vi undersøker femten fremtredende kunstverk, fra amerikanske genrepionerer som Robert Smithson og Nancy Holt til den samtidige canadiske steinsaldoartisten Michael Grab.

Spiral Jetty - Robert Smithson

Den senamerikanske kunstneren Robert Smithson var et verdensberømt land kunstner kjent for det han kalte hans "jordverk", den mest berømte som er hans skulptur Spiral Jetty , bygget på bredden av Great Salt Lake nær Rozel Point, Utah. Sammensatt av over 6000 tonn berg og jord fra stedet arrangert i en motursveis som strekker seg 1500 meter inn i sjøen, blir Smithson's Spiral Jetty periodisk nedsenket av stigende vannnivåer og var sist synlig igjen fra oktober 2015

Synergy - Martin Hill

New Zealand-baserte kunstner Martin Hills oeuvre utforsker forholdet og potensialet for bærekraft mellom menneskelige og ikke-menneskelige systemer, med fokus på miljøskulpturer som er ment å komme tilbake til naturen. Hans 2009-skulptur Synergy , en finalist i artikkategorien Arte Laguna-prisen i 2016, laget i samarbeid med partner Philippa Jones, er en serie ikke-rørende raupstengler forbundet med linktråder holdt i suspendert animasjon etter prinsippet av tensegrity - en av egenskapene til tensegrity er synergi, eller effekten av noe større enn summen av dens deler. Selv om Martin og Philippas skulpturer er laget for å være midlertidige, kan utskrifter av deres efemerkeverk ses og kjøpes på kunstnerstudiet og galleriet i Wanaka, New Zealand.

Desert Breath - D.A.ST. Arteam

Omfatter et areal på 100.000 kvadratmeter land i Øst-Egypt, hvor Sahara-ørkenen møter Rødehavet, Ørnbreath er et nettstedsspesifikt arbeid som adresserer ørkenen som en sinnstilstand. Opprettet i 1997 av D.A.ST. Arteam - en gruppe bestående av tre greske reklamer, kunstner Danae Stratou, industriell designer Alexandra Stratou og arkitekt Stella Konstantinidis - kunstverket har vært utsatt for naturlig forvitring og erosjon siden begynnelsen, men er fremdeles synlig via Google Earth nesten 20 år senere.

Michael Grabs Stenbalanse Kunst

Michael Grab begynte å eksperimentere med steinbalanse i 2008, mens han utforsket Colorado's vakre Boulder Creek, og det som startet som en hobby, ble raskt en kreativ lidenskap og meditativ prosess for den canadiske født kunstner og fotograf. Grab har siden å skaffe innrykk på hver stein til å danne et naturlig stativ, og har siden skapt et antall av hans fantastiske, tyngdekraften-defying kunstverk over hele verden på steder så langt som Canada, Tyskland og Kroatia.

Human Debris - Jeremy Underwood

Missouri-baserte kunstner Jeremy Underwoods verk utforsker det ofte komplekse forholdet mellom menneskeheten og miljøet, med et spesielt fokus på spenningen mellom fysiske terreng og de kulturelle ideologiene som mennesker prosjektet på landskapet, og hans Human Debris Serien er ikke annerledes. Kompilert av flere stedsspesifikke skulpturer laget av søppel og søppel funnet i Houston, Texas's waterways, Human Debris ber om seerne å stille spørsmål til forbrukerkulturen og all-pervasiveness av forurensning.

Clemson Clay Nest - Nils- Udo

The Clemson Clay Nest var en gigantisk fuglehytte bygget i South Carolina Botanical Gardens ved Clemson University av den tyske miljøartisten Nils-Udo i 2005. Utarbeidet av ulike naturmaterialer som kunstneren fant på stedet inkludert staver, løvverk, bær og jord, var Clemson Clay Nest på plass på grunn av Botanisk hage i to år til strukturen ble ansett som ikke trygg og demontert. Andre lignende verk er skulpturert av Nils-Udo på steder som Tysklands Lüneberg Heath og California's Red Rock Canyon. Strømpebukser - Andy Goldsworthy I et hjørne av sørvest i Skottland i Dumfries og Galloway blir vandrere behandlet med et spektakulært syn -

Strømningsbuer

, en serie med tre Dumfriesshire røde sandstenbuer som danner landskapet skulpturert av britene kunstner Andy Goldsworthy og ment som en feiring av og monument til det skotske folk. Goldsworthy har skapt andre lignende stedsspesifikke steinbuer på steder som Cass Sculpture Foundation Gardens i England og New Zealands Gibbs Farm skulpturpark. Wrapped Coast - Christo og Jeanne-Claude Christo og Jeanne-Claude - en kunstner duo og mann og hustru team hilse fra henholdsvis Bulgaria og Marokko - monumentalt arbeid

Wrapped Coast

(1969) så en og en halv miles av kysten i Sydney, Australia's Little Bay suget i meter på meter av stoff og tau og involverte en svimlende 17.000 timers produksjon over en fire ukers periode. Christo og Jeanne-Claude ville komme tilbake til dette temaet en rekke ganger med prosjekter inkludert Wrapped Reichstag i Berlin og Wrapped Trees i Sveits. Andres Amador's Earthscapes San Francisco -basert kunstner Andres Amador skaper sine vakre, men helt efemere, jordskaper ved å forsiktig rake sand inn i entrancing geometriske mønstre, ofte i løpet av mange timer, før tidevannet vasker dem bort. Selv om hans valgte lerret først og fremst er Nord-California-kysten rundt sin hjemby, har Amador skapt sine sandbaserte kunstverk på strender over USA og internasjonalt på steder som New Zealands fantastiske nordvestkysten som en del av Capturing Impermanence - et samarbeid mellom Amador og filmskaperen Jonathan Clark.

Ondling - Sylvain Meyer

Med kun materialer som finnes i hvilken miljø han jobber for, har innovativ sveitsisk kunstner Sylvain Meyer muligheten til å forandre og fortrylle et ellers vanlig, kjent landskap med sine fantastiske skulpturer og installasjoner som så langt har det inkludert en edderkopp laget av mose og et slangelignende verk laget av kastanjer. Hans 2009-arbeid

Ondulation

var en serie konsentriske sirkler laget av jord som ble funnet i terrenget rundt Alpas vakre Mont Blanc. Sandcastle Matt's Sandcastles Harvard Universitets sosiologi foreleser om dagen og talentfull sandcastle artist på fritiden begynte Matthew Kaliner - også kjent av sin moniker Sandcastle Matt - å produsere sine fantastiske kreasjoner i 2004 på Boston nordkysten og har ikke sett tilbake. Langt fra enkle slott konstruert med et barns bøtte og spadesett, er Sandcastle Matt skulpturer slående, Gaudi-esque strukturer som ser ut til å utfordre tyngdeloven. Mens en sann kunstnerisk prest sier, sier Sandcastle Matt om hans verk: "Jeg er motivert helt av den rene glede å spille på stranden, og gjøre noe ut av det jeg kan finne den dagen."

Lightning Field - Walter De Maria

I den fjerne høye ørkenen i vestlige New Mexico ligger sen amerikansk billedhugger Walter De Marias 1977 landskunstinstallasjon,

The Lightning Field

- en serie på 400 rustfritt stålpoler arrangert i en gitterform som er designet for å tiltrekke seg lynnedslag. Selv om kunstverket ikke er åpent for allmennheten, tilbyr Lightning Fields kommisjonær og administrerende organ Dia Art Foundation overnattingsturer til nettstedet fra mai til oktober. Roden Crater - James Turrell American kunstneren James Turrell er kjent over hele verden for sitt arbeid med lys og lyd, og hans magnum opus, Roden Crater

- et ambisiøst landskunstprosjekt som konverterer cinder-keglen til en sovende vulkan i Nord-Arizona's malte ørken til en stor nøgen øye observatorium - er kulminasjonen av hans oeuvre. I løpet av 30 år er

Roden Crater fremdeles uferdig, selv om en utvalgt gruppe kunstforfattere ble invitert til å besøke nettstedet for prinsesummen på $ 6.500 i mai 2015. Planer er på plass for å til slutt åpne arbeidet for publikum. Sun Tunnels - Nancy Holt Nancy Holt, kona til andre landskunstpioner Robert Smithson, fikk anerkjennelse over hele verden for sine store offentlige skulpturer og installasjoner før hennes død i 2014. Hennes mest kjente arbeid, Sun Tunnels

, er en serie med fire store betong tunneler lagt i en X-form i ørkenen utenfor spøkelsesbyen Lucin, Utah. Hver tunnel er boret med små hull som ligger i mønsteret av konstellasjoner (Draco, Perseus, Columba og Steinbukken, for å være spesifikk) gjennom hvilke besøkende inviteres, se det omkringliggende fjerntliggende landskapet i Great Basin Desert.

Double Negative - Michael Heizer Samtidig amerikansk landskunstner Michael Heizer sa om 1970-arbeidet hans Double Negative

, "Det er ingenting der, men det er fortsatt en skulptur," og han overdrev ikke. Bestått av to lange grøfter som måler 30 meter bred og 50 meter dypt kutt i Nevas Mormon Mesa, er arbeidet mer en kommentar om det som er fjernet fra området - det vil si det negative rommet som er skapt av grøftene - enn hva arbeidet egentlig er vises som. Foreløpig eid av Los Angeles 'Museum of Contemporary Art,

Double Negative , er åpent for publikum og kan nås med firehjulstrekk.