Dramaet Av Haute Couture Blir Utforsket I 'The Collection' På Amazon
Showet er bygget rundt dualities og juxtapositions: skjønnheten av couture vs etterkrig av krigen; Glamour of fashion mot de mørke hemmelighetene i hjertet av Sabine-familien. Med en gjeng som inkluderer Mamie Gummer, Frances de la Tour, Richard Coyle og Tom Riley, samler The Collection sammen talent og ambisjon på og utenfor skjermen. Før sin britiske utgivelse tok vi opp med skaperen og forfatteren Oliver Goldstick (Ugly Betty, Pretty Little Liars) for å snakke om trekk av Paris, Christian Diors nye utseende og hvorfor denne dramatikken vil snakke med moderne publikum. skjedde samlingen?
Kate Croft nærmet meg da jeg gjorde Ugly Betty, og vi hadde hatt et forhold i mange år og snakket om flere prosjekter. Ironisk nok gjorde jeg en mote sentrisk show etter at jeg gjorde Ugly Betty kalt Lipstick Jungle, og jeg hadde allerede gjort forskning for Ugly Betty, for å være sannferdig om den verden. Jeg kom ikke fra den verden, min bakgrunn er teater. Da Kate nærmet meg, sa jeg "du driller meg, ikke gjør dette til meg, fordi jeg ville elske å gjøre et show om denne verden, men alle vil at det skal være satir." Folk ser på denne verden som forgjeves og elitist; det er for andre mennesker. Folk ser på denne verden, og det er for lett avvist. Med de to forestillingene jeg jobbet med, hadde jeg møtt med motedesignere og lært mye om [mote] - og forstått at dette er en kunst, det er en kunstform.
The Collection | © Amazon Prime Video (LR) Juliette (BETHAN MARY-JAMES), Victor Bastide (ALEXANDRE BRASSEUR), Marianne (IRENE JACOB), Dominique (POPPY CORBY-TUECH), Charlotte (ALIX POISSON), Claude Sabine (TOM RILEY) gulv, Billy Novak (MAX DEACON), Nina (JENNA THIAM) på stigen, HELEN SABINE (MAMIE GUMMER), Paul Sabine (Richard Richard) og Yvette Sabine (FRANCES DE LA TOUR) serie på dette tidspunktet?
Jeg hadde nettopp lest og showet gikk på: Kulturlivet i Nazi-okkupert Paris av Alan Riding om kunsten under okkupasjonen i Paris, og den klikket. Gitt hvor Paris var da krigen endte - og igjen, jeg er amerikaner, jeg er veldig ærlig og åpen - vi hadde en veldig romantisert visjon om hva Paris var etter krigen. Det er en amerikaner i Paris, og det er Gene Kelly som danser langs Seinen, og det er ikke slik det var. Paris var - det var ikke utjevnet på samme måte som London var - men det var følelsesmessig arret, og det tok mange år å gjenopprette. De verste to vintrene var '46 & '47 - ingen bensin, ingen olje, mangel på mat, togbanene hadde blitt ødelagt. Dette er en veldig vanskelig periode. Jeg sa til Kate, "det er en smeltedigel her."
Helen Sabine (MAMIE GUMMER) og Yvette Sabine (FRANCES DE LA TOUR) i samlingen | © Amazon Prime Video
Mot denne bakgrunnen, ideen om det nye utseendet, det Dior's New Look, er det vanskelig å til og med forstå at dette ble sidestilt, at det hele fant sted på dette tidspunktet. Det var også en gjæring av annen stor kunst og filosofi alt skjer etter krigen. Vi snakker om en svært viktig periode. Jeg sa til Kate "Jeg vil gjerne være den amerikanske som gikk inn i 1947, og selv gikk inn i New Look, Dior's show. Hva det må ha følt seg når dørene stengte, og hva det må ha følt seg når de gikk tilbake oppover gaten. "Den sterke kontrast jeg trodde var fascinerende. Så vi snakket om det i lengden, og så kom jeg tilbake med denne kjernefamilien som jeg følte var en god plattform for en serie.
Hvorfor Paris, og ikke Saville Row, London-historien i stedet?
I begynnelsen var boken Kate ga meg en følgesvenn til en utstilling på V & A:
The Golden Age of Couture: Paris og London 1947-1957.
Jeg bodde i England som student i ett år og en halv, følte jeg meg mye mer sympatico med folket i å kunne skrive det. Men da jo mer lesing jeg ringte, ringte jeg henne og sa, "det kan ikke være London." Paris ble blemset på en annen måte fra krigen, de ble besvimet. Paris, på grunn av kapituleringen - det var motstand, men det var også et samarbeid - dette landet desperat trengte å gjenoppfinne seg selv og hva en stor metafor å bruke mote for. Du hører alltid 'oh mote, det er en metafor for gjenoppfinnelse, for transformasjon,' det er. Men her har du en innstilling der det er et virkelig behov og en lengsel etter å komme seg ut av den perioden og forlate de fem årene bak. Å gjenoppta det som var strålende om Frankrike og fransk kultur. Mote er historien om lengsel, å være noe annet og for meg, det måtte bare settes i Paris. Nina (JENNA THIAM) i samlingen | © Amazon Prime Video Hva var det vanskeligste med å skape Paris i Swansea?
Um, maten! Nei, jeg vil si de begrensede stedene. Typografien var vanskelig. Vi har også skutt i minst tre måneder om vinteren. Vi skutt et par ting, et våningshus, en hytte. Vi hadde den nydelige plasseringen av Atlanterhavskolen utenfor Cardiff, som doblet som et kloster og en kirke. Og vi endte opp med å bygge om en halv og to, ikke helt to gater [og] hver prop på settet ble trukket fra loppemarkeder i Paris. Når du går inn i Claude's flat - kunne jeg ikke komme over det fordi på den første dagen - vet du kampboksene? Alison Dominitz hadde brakt cartloads av ting tilbake, så når du går inn i leiligheten hans var det ikke et anakronistisk element. Så jeg mener, det vanskeligste med å gjenopprette Paris i Swansea er at du var oppe på klima om vinteren, og det var ikke mye arkitektur som var like, så vi gjorde interiør og reddet ytre for når vi dro til Paris
Hvor syntes du om kostyme og stilinspirasjon? Alle tror at Christian Dior oppfant The New Look, og jeg beklager å si at Jacques Fath og Balmain gjorde det før Christian Dior. Mr Dior var Ralph Lauren av sin tid, et utrolig markedsgeneri. Han hadde også hovedstaden som ingen andre hadde, han hadde den rikeste mannen i Frankrike som støttet ham og vokste sin bedrift. Og også han var på et annet stadium i sin karriere, som jeg syntes var interessant. Men han var ikke den eneste inspirasjonen, vi så i utgangspunktet på Jacques Fath, Charles James og Christian Dior. Det føltes som Paul Sabine burde være en sammensatt og en amalgam av alle tre. Og da serien gikk på, følte det meg viktig å introdusere Balenciaga av det hele, som egentlig er Claude.
Hva tror du, vil han gjøre en klar til å ha på seg linjen?
Bare hvis du får oss en andre ordre! Selvfølgelig er det evolusjonen, og det som er så spennende om showet er at du kommer til å gjøre en ny kolleksjon hvert år, og du kan hoppe et par år - vi snakket om det også - så absolutt.
Marianne (IRENE JACOB ) i samlingen | © Amazon Prime Video
Samlingen ser ut til å være om måter å se på - så jeg ønsket å se på rollen som Billy Novak. Hvordan endret hans fiktive bruk av objektiv eller påvirket hvordan du fortalte historien?
Jeg vil være helt ærlig med deg, da jeg først nærmet meg Kate, syntes jeg det ville være veldig mye Billys show, fordi jeg er amerikansk. Etter hvert som utviklingen av showet skjedde, og du begynner å bebo karakterene, innser du at dette er et ensemble stykke. Men det jeg elsker om ideen er at han ikke hadde tjent i krigen. Som Richard Avedon og flere andre gikk han med en romantisk visjon om Paris; det var untainted, ikke filtrert gjennom å ha vært der. Han dro der med friske øyne, og jeg sa til Kate at jeg elsket ideen om en usentimental utdanning av noen som innser at han samler hemmeligheter, ikke klær. Jeg elsket ideen om en virkelig talentfull ung mann som brukte kameraet til å ta notater. Og også, som amerikanere, har vi ikke samme selvcensur som en kultur. Vi kommer inn og sier 'hvorfor kan du ikke gjøre dette? Hvorfor kan vi ikke? ' Det er en veldig amerikansk. Han er en veldig attraktiv karakter til Paul Sabine fordi han kan se på et barn som dette og si " wow, hans moxy, hans mangel på selvcensur, det er et dristig trekk, det er akkurat det jeg trenger ". Han blir et nytt medlem av familien, og et vitalt medlem.
Hva handler det om samlingen som vil snakke med moderne publikum?
Folk er alltid fascinert av periodebiter. Fordi vi kan snakke om ting som skjer i dag på en sløret måte, se våre nåværende hendelser gjennom fortidens prisme. Når du kommer til å vitne ting gjennom fortidens prisme. Jeg tror vi lever i en alder av usikkerhet akkurat nå. Det er mange elementer i etterkrigsparis som ekko og reverberate i dag. Vi lever fortsatt i en alder av usikkerhet, og folk er desperate til å holde fast i å håpe og komme tilbake til uskyld av det vi alle husker. Og klærne til The New Look, av denne atelieren, er tilbakekall til Belle Epoque for folk som ønsker nostalgi og romantikk.
Samlingen starter på Amazon Prime Video fra 2. september
