12 Anime Fra 80-Tallet Som Vil Fylle Deg Med Nostalgi
Akira (1988)
Det kan virke som et smertelig åpenbart valg, men det enkle faktum er at Akira's viktighet aldri kan være drevet. Det var en av de første animeene for å øke den vanlige bevisstheten om mediet utenfor Japan, og dørene åpnet for en flom av titler som fulgte i kjølvannet. Filmen er nesten 30 år gammel, men den banebrytende animasjonen ser utrolig ut selv i dag, og som vi har sett fra den siste Ready Player One teaser, er ikonografien fortsatt innebygd i den kollektive popkulturbevisstheten.
Nist av Nordstjernen (1986)
Benene knuses som kvist, hodene eksploderer som burstdruer og kjøtt blir gjengitt i blodig menneskelig sashimi i denne uforglemmelige tilpasningen av manga-epikken. Mens 80-tommers tv-tilpasning måtte tømme noen av volden, ble regissør Toyoo Ashida gitt fritt tøyler for å hengi seg i denne berolige - hvis det var stupendously dumt til hyper-maskulinitet. I likhet med Akira gjorde filmen ikke sin måte offisielt til Storbritannia til tidlig på 90-tallet, da den ble solgt av distributør Manga Video som "et episk angrep på sansene". De løg ikke.
Super Dimensional Fortress Macross (1984)
I Vesten visste vi det som Robotech, , selv om det viser at det var et høypunkt for ekstrem handling i japansk animasjon. ble splittet sammen med to andre visuelt liknende titler (Super Dimension Cavalry Southern Cross og Genesis Climber Mospeada) for å lage en enkelt, sammenhengende episk. Den opprinnelige står hodet og skuldrene over sin vestlige iterasjon, med sin overdådige blanding av romopera, kjærlighetstriangler og helt badass mecha som vil påvirke generasjoner som kommer. Den 1987 japanske filmen Husker du kjærlighet? fortjener også en omtale for å ta franchisen til transcendente høyder.
Ranma 1/2 (1989)
Som Scott Pilgrim artist Bryan Lee O'Malley sa I et nylig intervju: "Rumiko Takahashi er Gud." Den store matriarken av manga utgitt en rekke sivile titler som ble tilpasset til vilt populær anime. Ranma 1/2 står for hverandre for sin lunatic-but-loveable blanding av kjønnsbukting, kampsport og slapstick-komedie som bare Takahashi kunne trekke av med aplomb.
Urotsukidoji: Legend of the Overfiend (1987)
Da anime-eksplosjonen virkelig startet i Storbritannia, var Urotsukidoji den perfekte utgaven av Joie de Vivre. Først virkelig X-rated tittel for å gjøre det til disse strendene, noe som gir den en viss underjordisk, back-alley vibe som ville sikre sin popularitet. Med dagens standarder er animasjonen billig og dens seksuelle politikk springer mellom latterlig og forferdelig, men den gang var det gjenstand for mange en "Har du sett denne?!?" -samtalen blant vestlige fans (før de skjønte at de kunne gjøre mye
Bubblegum Crisis (1987)
En av de beste cyperpunk anime noensinne laget. Bubblegum Crisis var en gourmetopplevelse for Western anime nerds fra begynnelsen av 90-tallet da hver av de syv timers lange episodene ble lansert med det originale japanske stemmesporet sammen med delikat produksjonskunst på ultrahøye VHS-kassetter som solgte i detaljhandel til bratte priser (noe som £ 30 per pop i dagens penger). Det var vel verdt det: et fantastisk soundtrack, fantastiske figurer og fantastiske tegneserier fra legendariske kunstner Kenichi Sonoda, alle bidro til en ukjent opplevelse.
Gunbuster (1988)
Noen år før de ville forandre anime landskapet for alltid med Neon Genesis Evangelion , den anerkjente studioen Gainax gjorde seg gjeng med en annen gigantisk robotanime. Gunbuster er en nysgjerrig blanding av elementer fra Starship Troopers , en japansk high school drama og til og med Christopher Nolan er Interstellar , men alt fungerer. Og det er titulær gigantisk robot, en mech av universalkrypende makt, har ikke eldet en dag takket være sin tidløse design. Også, hvis du noen gang har problemer med å komme deg ut av sengen om morgenen, setter du ganske enkelt på den pustende Gunbuster March, og du vil slå luften bare sekunder senere.
Patlabor: The Movie (1989)
Det er Lov og orden med gigantiske roboter, i denne mye elskede franchisen fra hovedgear kollektivet (som inkluderte Ghost In The Shell regissøren Mamoru Oshii). Utformet fra get-go for å være en blandet medieopplevelse, oppsto det manga, videospill og en TV-serie, men det er den seminal innledende spillefilmen som regelmessig opptar beste av lister blant de troende. Delegribende politiprosedyre, del mecha-slug-fest, er en viktig del av enhver selvrespekterende otaku-samling.
Prosjekt A-ko (1986)
Science-fantasy-slapstick-magisk-jente anime, noen? Den forrige setningen kan gjøre at neseblod bare tenker på det, men frykt ikke, som Project A-ko kombinerer latterlig komedie med spektakulær handling for å skape en av de mest minneverdige funksjonene i sin tid, Gjorde det bedre av sine hengivenheter på alt fra Fist Of The North Star til Super Dimensional Fortress Macross . Teenage jenter med ekstraordinære krefter kjemper ut på videregående skole, og ingenting mindre enn skjebnen til universet selv står på spill. Vampyr Hunter D (1985)
Hvordan kunne du kanskje ikke elske en goth spaghetti western der en emo Clint Eastwood slår mange fryktelige dyr mens han er engasjert i en komplisert (å si minst) forhold til hans snakkende hånd?
Vampyr Hunter D er en skjult leir, men den øde artstilen og 80-tallets horrorkoteletter gjorde det til en øyeblikkelig klassiker ved utgivelsen. Franchisen har gjennomgått en rekke remakes og reboots, men originalen er fortsatt den beste. Wicked City (1986)
Hva skjer når du kaster en erotisk thriller, en spionflick, en horrorfilm og en neon-lit film noir inn i en blender? Du får
Wicked City , telefonkortet fra gonzo genius Yoshiaki Kawajiri (senere å gå på storhet med den legendariske Ninja Scroll ). Ingen gob er igjen unsmacked i denne alt-eller-ingenting-delen av voksen-bare bombast, som går inn i hentai-territoriet mer enn det burde, men forblir et uforglemmelig stykke kaos. Golgo 13: The Professional (1983)
I Vesten fikk vi James Bond. I Japan fikk de Duke Gogo, bedre kjent med kodenavnet hans - Golgo 13. Verdens dødeligste hitman-for-hire er kjent i sitt hjemland takket være en av verdens lengste kjøreremner (fortsatt sterk etter at den først ble publisert i 1969), og laget sin animerte spillefilm debut i 1983. Mens animasjonen ikke er blitt gravd, sørger jazz lydsporet og stilige settstykker for at det fortsatt er en steinkjølt stykke japansk kul.
