De 12 Mest Romantiske Elskere Avbildet I Kunst

Begrepet kjærlighet har vært en av de mest fremtredende temaene som er avbildet i kunst gjennom historien. Portretter av elskere gir fascinerende innsikt i kulturen i ulike land, og reflekterer hvordan perspektiver på kjærlighet har utviklet seg gjennom århundrene. Fra Peru til Japan og fra søte til sensuelle, viser disse kunstige skildringer av elskere de ubegrensede forskjellige former som kjærlighet kan ta.

Kyssen ved Auguste Rodin på Ny Carlsberg Glyptotek i København | Kiss, Auguste Rodin

Kiss

ble opprinnelig utformet for å være en del av The Gates of Hell , Rodins monumental skulpturelle gruppearbeid som skildrer en scene fra Dantes Inferno . Denne kjente skulpturen viser utrolige elskere Paolo og Francesca, som er overrasket og drept av Francesca ektemann mens de deler sin første kyss. Rodin innså at sensualiteten til denne avbildningen ikke passer med temaet til prosjektet hans, og han forvandlet stykket til et selvstendig arbeid. Selv om skulpturens erotikk forårsaket kontrovers når den først ble utstilt i 1887, fortsatte Rodin å lage tre fullskala marmorversjoner av skulpturen, samt mindre versjoner i terrakotta, bronse og gips. To Lovers Under en paraply i snøen © Art Institute of Chicago / WikiCommons

Elskere i snøen under en paraply, Suzuki Harunobu

Denne Edo-periodens treblokkutskrift av Suzuki Harunobu er både romantisk og gripende. Et nydelig eksempel på polychrom print (

nishiki-e ), et medium som Harunobu pionerer, viser utskrift et par som går sammen i snøen. De er vist i ai ai gasa pose, som oversetter til "love love paraply" (refererer til et par som deler en paraply). Stillheten i scenen illustrerer tydelig den japanske estetikken av wabi , enkelhetens og stillhetens skjønnhet. Springtime, Pierre-Auguste Cot | © Metropolitan Museum of Art / Wikicommons

Le Printemps (Springtime), Pierre-Auguste Cot

Dette oljemaleriet opprettet av Pierre-Auguste Cot i 1873 var en av kunstnernes mest suksessfulle arbeider, senere gjengitt på tapisserier, fans, graveringer og porselen. En fortryllende skildring av ung kjærlighet, viser arbeidet et par stirrende på hverandre som den unge kvinnen omfavner mannen. Paret er avbildet omgitt av symboler på vårens nyhet, inkludert blomster, vann og sommerfugler. Maleriet vises på Metropolitan Museum of Art i New York City.

hotel de ville | Klipp av Hôtel de Ville, Robert Doisneau

Fotograf Robert Doisneau er kjent for sine bilder som fanger hverdagens parisiske liv, men

Kiss ved Hôtel de Ville

er lett hans mest kjente bildet. Dette svart-hvite bildet tatt i 1950 skildrer et par midt i et drømmende kyss, med fotgjengere som beveger seg likegyldig rundt dem. Parets identitet forblir ukjent i flere tiår til et par som trodde det var dem saksøkt for royalties i 1990-tallet. Doisneau avslørte bildet var et iscenesatt skudd mellom aspirerende skuespillerinne Françoise Bornet og hennes kjæreste, Jacques Carteaud. Til tross for at det blir arrangert, fortsetter bildet å være et ikonisk bilde av både kjærlighet og romantikk i Paris. The Kiss / El Beso | © Art DiNo / Flickr El Beso, Victor Delfín

El Beso

(The Kiss) er en enorm statue av et par engasjert i et lidenskapelig kyss. Denne røde statuen ligger i Parque del Amor (Love Park), en liten park i Miraflores-distriktet i Lima. Parken og statuen ble begge innviet på Valentinsdag i 1993. Mannen og kvinnen som er avbildet i statuen, sies å være kunstneren, peruansk skulptør Victor Delfín og hans kone. Statuen og den omkringliggende parken er populære steder for lokale par til canoodle.

I sengen - The Kiss | © Public Domain / WikiCommons I seng: Kyssen, Henri de Toulouse-Lautrec

Dette begirrende 1892-maleriet skildrer to kvinner som tar seg om i sengen. Toulouse-Lautrec malte en rekke andre par i sengen, men antok å beskrive denne scenen som "selve følelsen av sensuell glede." Maleriets lyse røde og gulger balanserer delikat med kulere nyanser av grønt, blått og grått. Paret er fanget og holder hverandre tett, som om de ikke vil bli skilt fra hverandre.

Kjærlig Par, Mithuna, 13. århundre, Orissa, India. Eastern Ganga dynasti | © Shibainu / WikiCommons

Kjærlig Par (Mithuna), Ukjent

Denne 1300-tallet fibrene steinutskjæringen skildrer et par som stirrer dypt inn i hverandres øyne. Vises i det indiske medievalskulpturgalleriet på Metropolitan Museum of Art, var carving en gang en del av et tempel i Orissa, en region i nordøst-India. Deres fulle kropper og intrikate egenskaper er karakteristiske for arkitektoniske skulpturer produsert i denne tidsperioden. I tillegg til å være en skildring av kjærlighet, antas statuen å representere menneskehetens ønske om å forbinde med det guddommelige.

Psyke gjenopplivet av Cupid's Kiss av Antonio Canova | © Joe deSousa / WikiCommons

Psyke gjenopplivet av Cupid's Kiss, Antonio Canova

Historien om Cupid og Psyke er blant de mest berømte klassiske myter, og et populært emne for kunstnere i nyklassen. Ifølge historien instruerte Venus Psyche å bringe tilbake en kolbe fra underverdenen og fortalte henne ikke å åpne den. Kan ikke inneholde nysgjerrigheten, Psyche åpner kolben og dampene sender henne inn i en dødslig søvn. Skulpturen skildrer øyeblikket etter at Cupid har vekket Psyke med et kyss. Skulpturen er opprettet i 1793, og vises på Musée du Louvre i Paris.

Kjærlighet er, Puuung

Kjærlighet er

er en pågående serie av den sydkoreanske kunstneren Puuung, med sjarmerende illustrasjoner av et ungt par i kjærlighet . Illustrasjonene viser at sann kjærlighet ofte er definert av tilsynelatende unremarkable delte øyeblikk, i stedet for dramatiske bevegelser. Paret er vist sammen med matlaging, ser på filmer, kysser hverandre på pannen og deler andre vanlige opplevelser av lykke, sorg og fred sammen i hverdagen.

Kiss, Gustav Klimt | © Scan fra en kunstbok / WikiCommons Kiss, Gustav Klimt

Dette godt elskede arbeidet av den østerrikske maleren Gustav Klimt skildrer et omfavnende par.

Kiss

er en avvik fra Klimts andre malerier, som hovedsakelig fokuserte på kvinner. Noen kunsthistorikere tror at paret som er portrettert her, er Klimt selv og hans langtidspartner Emilie Flöge. Det er et karakteristisk eksempel på Klimts gyldne periodestil, der han blandet gullblad inn i oljemalingene sine. Maleriet kan ses i dag på Österreichische Galerie Belvedere i Wien. LiTer II, Zanele Muholi LiTer II

er et fotografi fra soloutstillingen,

MO (U) RNING , presentert av fotografen Zanele Muholi. Muholis arbeid fokuserer hovedsakelig på livet til afrikanske lesbiske, med det formål å gi en stemme til dette ofte oversett samfunnet, i tillegg til å øke bevisstheten om homofob vold. I 2012 ble Muholis Cape Town-leilighet ranet i det som syntes å være et angrep mot hennes aktivisme. Selv om en stor del av hennes fotografier, videoer og tekst ble tapt, var dette uttrykksfulle bildet blant materialet som ble igjen. Danse à la campagne, Pierre Auguste Renoir | © VgGZ23KguWb7HQ på Google Cultural Institute / WikiCommons Danse à la campagne (Country Dance), Pierre Auguste Renoir

Pierre Auguste Renoir kone Aline Charigot var modellen for kvinnen som ble avbildet i denne 1883 oljen på lerretskunst. Danseparet i scenen er vist med et rotete bord bak dem, mens mannens lue synes å ha blitt tapt på gulvet ved siden av dem. Disse små berøringene gir inntrykk av at paret er helt tapt i musikken og hverandre. Maleriet ble designet som et par med

Danse à la ville (City Dance)

, som ytterligere understreker countrydansernes lysthet gjennom sin kontrast med de mer restrained bydansere.