The Dark And Distinctive Elements Of Film Noir
Mens kritikere er uenige om kategoriske grenser (noen hevder at sanne noirfilmer må ha blitt gjort i løpet av andre verdenskrig 1940-tallet til tidlig " 50-tallet), er de filmiske elementene i film noir og dens mørkt overbevisende temaer entydige. Les videre for å utforske filmens mest karakteristiske egenskaper.
Walter Neff (Fred MacMurray) blir lokket inn i sin elskers vridne tomt | © Paramount Pictures
1. Anti-hero-hovedpersonen Billy Wilder's Double Indemnity (han skrev med Raymond Chandler) er en allment betraktet paradigmatisk film noir utført med troper av sjangeren. Noir-filmer dreier seg for det meste om en sentral, mannlig anti-helt - de er hardkokte tøffe karer med tragiske feil, kyniske detektiver, siktløse grifters, callous gangsters, eller som Walter Neff i Double Indemnity, ofre for forhold. Walter, spilt av Fred MacMurray, er en rask snakkes forsikringsagent som betaler en rutinemessig hjemmekall når han blir lokket inn i et ondt plott for å drepe en intetanende klient for en stor forsikringsdag. Førstepersons fortelling setter publikum i Neffs sko, og har intimt opplevd sin ivrige tvang for å oppfylle den dårlige plottet. Barbara Stanwyck smolders som Phyllis Dietrichson | © Paramount Pictures
2. Femme fatale
Barbara Stanwyck spiller Phyllis Dietrichson i
Double Indemnity
(hennes navn er uten tvil en nikk til premier sølvskjerm foresatte Marlene Dietrich). På deres første møte, intrigerer hun Walter med sin egen besittelse, lyse blonde knekter og fristende ankler. Phyllis utnytter hennes feminine wiles til å kule spinne en web med Walter i sentrum. Hun er en klassisk femme fatale som en kvinne med "egne planer," en kalkulerende to timer "rotet til hjertet," en ulykkelig kone som ønsker frihet til enhver pris. Hun beregner, fastslår, og selv om hennes plan er feilfritt utført, arketypisk dømt. Femmes fatales Eva Gardner, Joan Bennett og Rita Hayworth på samme måte beguile, forvirrende, og går tilbake til våre hjerter. Phyllis: "Jeg tror du er råtten." Walter: "Jeg tror du er søt." | © Paramount Pictures 3. Sparsom, uklart dialog
Rask, kjapp og quotable - så går den bitte, frekke dialogen av film noir.
'Jeg tenkte på den damen oppe og hvordan hun hadde sett på meg, «Walter tenker på seg selv,» og jeg ønsket å se henne igjen, lukke, uten den dumme trappen mellom oss. » Den første personens fortelling i Double Indemnity tillater Walter å kutte til jakten, men han er like rett skyting med Phyllis i hennes dødsfall:
Walter: [etter Phyllis skyter en pistol på ham, savner han] Du kan gjør det bedre enn det, ikke sant? Du må prøve det igjen. Kanskje hvis jeg kom litt nærmere? Hvordan er dette? Tror du kan gjøre det nå? [Hun senker sin pistol, skjelvende. Han tar pistolen] Hvorfor skjøt du ikke igjen, baby? Ikke fortell meg det er fordi du har vært forelsket i meg hele denne tiden.
Phyllis: [gråt] Nei, jeg elsket aldri deg, Walter, ikke deg eller noen andre. Jeg er rotet til hjertet. Jeg brukte deg akkurat som du sa. Det er alt du noensinne har ment for meg. Inntil et minutt siden, da jeg ikke kunne brann det andre skuddet. Jeg trodde aldri det kunne skje med meg.
Walter: Beklager, baby, jeg kjøper ikke.
Phyllis: Jeg ber deg ikke om å kjøpe. Bare hold meg nære. [hun klemmer ham, men trekker seg tilbake når hun føler pistolen mot henne]
Walter: Farvel, baby. [Han skyter henne]
Fra Billy Wilders dobbeltbeskatning | © Paramount Pictures
4. Mise-en-scene med høy kontrast
Film noir oversetter bokstavelig talt til svart film på fransk. Selv om mørke temafortellinger sprang navnebror, er mange noirfilmer spesielt høy kontrast og skutt på svart-hvitt film. Genreens estetiske innflytelser inkluderer tysk ekspresjonisme, hvis asymmetriske tendenser og dramatisk bruk av lys og skygge (chiaroscuro i tegning og maleri) kan ses i hele noirfilmer i off-kamera-kameravinkler, direkte front- og sidebelysning, mystiske silhuetter og den kvintessielle stripet lys filtrert gjennom persienner på en skikkelig detektiv kontor.