Andy Warhol Og Hans Kunstneriske Innflytelse

American Pop artist Andy Warhol var en av de mest betydningsfulle og fruktbare tallene i sin tid, hans verk utforsker sammenhengen mellom kjendiskultur og kunstnerisk uttrykk. Warhol hadde allerede sementert sin plass i kunstsamfunnet tidlig i sin karriere og bemaerket et internasjonalt publikum med en eksentrisk samling av noen av historiens mest livfulle verk ved sin utrolige død i 1987. Vi tar en nærmere titt på den mystiske mannen bak noen av verdens mest ikoniske kunstverk.

Andy Warhol ble født til slovakiske foreldre i 1928 i Pittsburgh, Pennsylvania. Da han var åtte år gammel, tok han kontrakt med Chorea (en nevrologisk sykdom), som begrenset ham til sengs. For å holde ham underholdt under sin gjenoppretting, ga moren sin tegningstimer. Warhol utviklet en kjærlighet til mediet, og han fortsatte å trekke seg i fritiden når han gjenvunnet sin helse. I 1942 studerte Warhol på Schenley High School, og etter uteksaminering i 1945 studerte han Commercial Art ved Carnegie Institute of Technology - nå Carnegie Mellon University. Han tjente en Bachelor of Fine Arts i Pictorial Design i 1949.

Andy Warhol - Marilyn 1967 | © Ian Burt / Flickr

Warhol fortsatte å bli en illustratør for Glamour magazine, som plasserte ham som en ledende figur i 1950-tallet Pop Art-bevegelsen. Hans estetikk var en unik konvergens av kunstbaserte medier som fotografering og tegning med svært kommersialiserte komponenter som dreier seg om husholdningsmerker og kjendisnavn. Warhol elsket internasjonal oppmerksomhet for sine unike produktioner, elsket Warhol å beholde et element av personlig og profesjonelt mysterium, og innrømmet at han aldri diskutert sin bakgrunn og ville oppfinne en ny persona hver gang han ble spurt.

Warhols kunstverk introduserte en fascinerende ny form for kunstnerisk uttrykk. I 1961 avslørte han konseptet Pop Art og demonstrerte en samling malerier som fokuserte på masseproduserte kommersielle varer. I 1962 utstilte han sine ikoniske malerier av Campbells suppekasser. Han fortsatte å vise frem verk som skildrer hamburgere og Coca Cola-flasker, sammen med portretter av quirky kjendiser som Mick Jagger, Elizabeth Taylor og Marilyn Monroe. Han ansatt flere medier for å lage sine arbeider, inkludert fotografering, silke screening og printmaking. I 1964 åpnet Warhol sitt eget kunststudium, kalt 'The Factory', hvor han jobbet og knyttet seg til samfunnets elite.

New York. MoMA. Andy Warhol | © Tomás Fano / Flickr

Verden var fascinert med Andy Warhol - hans utseende, hans estetikk og holdningen til sin Pop Art-bevegelse. Imidlertid var oppmerksomheten han oppnådde ikke alltid positiv. Den 3. juni 1968 skutt radikale feministen Valerie Solanas Andy Warhol og Mario Amaya - en kurator på Warhols studio. Amaya led bare små skader, men Warhol ble alvorlig skadet og døde nesten. Solanas ble dømt til tre års fengsel under disiplinen av New York Department of Corrections. Warhol ble sitert: "Før jeg ble skutt, trodde jeg alltid at jeg var mer halvparten der enn alle der - jeg har alltid mistanke om at jeg så på TV i stedet for å leve livet. Folk sier noen ganger at måten ting skjer i filmer er uvirkelig, men faktisk er det slik ting skjer i livet som er uvirkelig. "

Men angrepet stoppet ikke Warhols kunstneriske bestrebelser. Han var den første kunstneren som brukte Amiga-datamaskinene som ble introdusert i 1984 for å generere nye kunstformer digitalt. Warhol prøvde også sin hånd på å skulpturere, og jobbet til og med på TV, hosting Andy Warhols TV og Andy Warhols femten minutter på MTV. I sine senere år grunnla han Interview Magazine og skrev flere bøker, inkludert Andy Warhols filosofi .

andy warhol og edie sedgwick | © Jeff Tidwell / Flickr

Warhol døde uventet i New York i 1987 etter en galleblæroperasjon, og Andy Warhol Foundation ble stiftet samme år i samsvar med kunstnerens vilje. Han ville ha hele sin eiendom (med unntak av noen få elementer delegert til familiemedlemmer) for å utgjøre et nytt fundament dedikert til "fremmende visuell kunst." Stiftelsen støtter opprettelsen og presentasjonen av moderne visuell kunst frem til i dag. I 1994 åpnet The Andy Warhol Museum som en av de fire Carnegie museene i Pittsburgh. Bygningen dateres tilbake til 1911, opprinnelig brukt som distribusjonssenter. Den ble omdesignet av arkitekten Richard Gluckman, og i dag huser den en del av Warhols arv, som inneholder 900 malerier samt skulpturelle verk, arbeider på papir og fotografier fra alle stadier av kunstnerens liv og karriere.

Warhols personlige liv forblev et mysterium for publikum til dagen han døde, noe som tjente som en del av denne ikoniske figurens allure. Hans arv lever videre i kunstverdenen, historien og popkulturen, og hans arbeider er noen av de høyest belønnede i historien. Hans portrett, Åtte Elviser , videresolgt for 100 millioner dollar i 2008, noe som gjør den til en av de mest verdifulle maleriene i historien. En visuell kunst og kulturell pioner, Warhol vil alltid bli kjent for sine quirky, kontroversielle utskrifter.