Kazuyo Sejima Hevder At Hun Bare Ville Ha Et Rolig Liv, Men Hennes Ekstraordinære Bygninger Har Drevet Henne Til Forkant Av Denne Mannedominert Industri.
Det 21. århundre Museum for moderne kunst, Kanazawa, Japan | © Banku / WikiCommons
Sejima ble født i 1956 i Ibaraki, i nærheten av Tokyo. Som et ungt barn så hun et bilde av et hus designet av den legendariske Kazuo Shinohara, og dens skjønnhet oppmuntret henne i en slik grad at hun bestemte seg for å studere arkitektur på universitetet. Hun skjønte endelig denne drømmen på slutten av 1970-tallet ved Japans kvinnelige universitet, og fortsatte å jobbe for internasjonalt anerkjent arkitekt Toyo Ito. I 1987 bestemte hun seg for å skape et rykte alene, og grunnla Kazuyo Sejima og Associates. Hennes første solopgaver avslører en forvirring av transience og nøytralitet. "Kunne vi ikke se på et nettsted som et sted hvor det skjer handlinger?" Sa hun om sin serie Platform Houses i Katsuura. "Arkitektur kan være et midlertidig fenomen som dukker opp i en handlingskapers oppmerksomhet og bilder, mens handlinger beveger seg over lokalområdet." Denne karakteristiske visjonen vant henne i Japan Institute of Architects 'Young Architect of the Year Award i 1992.
A -Art House på Inujima Art House Project (Sejimas solo serie av kunstgallerier) | © Ken Lee / Flickr
Hennes suksess burgeoned i begynnelsen av 1990-tallet, men det var ikke før Sejima valgte å samarbeide med tidligere ansatt Ryue Nishizawa i 1995 at hennes berømmelse virkelig tok seg av. Sammen dannet de et nytt studio, SANAA (Sejima og Nishizawa and Associates), hvis luftige, hvite arkitektoniske estetikk feiret over tre kontinenter: deres resumé inkluderer New Museum of New York City, IVAM i Spania, Rolex Learning Center i Sveits, og Louvre-Lens i Frankrike. Tilbake i Japan utviklet de to av de mest betydningsfulle nasjonale kunstmuseene, Nagano O-Museum og Kanazawa's 21. århundre Museum for samtidskunst - samt en mengde butikker, kontorer og andre offentlige sentre.
Kazuyo Sejima | © Rama / WikiCommons
De utviklet en spesiell interesse for å utforske forholdet mellom innsiden og utsiden, med Sejima med henvisning til bygningens naturlige omgivelser som sin primære inspirasjon ved valg av materialer og former. I en imponerende balanse ble de anerkjent for deres konsekvente stil, men har alltid funnet måter å gjøre en bygning gjenspeiler sin individuelle plassering.
Louvre-Lens, Lens, France | © Jean-Christophe Hecquet / Flickr
I 2004 ble deres engasjement belønnet da museet i Kanazawa vant den enormt ettertraktede Golden Lion-prisen i Venezia-biennalen. Andre premier fulgte i droves, inkludert Schockprisen i 2005, Kunstpreis Berlin i 2007, og arkitekturens høyeste anerkjennelse, Pritzkerprisen, i 2010.
O-Museum, Nagano, Japan | © Redesign Magazine / Flickr
Sejima fortsetter å innovere og imponere beundrere rundt om i verden. I begynnelsen av 2010 har hun og Nishizawa arbeidet med ulike prosjekter, inkludert en fabrikkbygning for møblerfirma Vitra i Tyskland, og en ny campus for Israels hoveddesignskole, Bezalels kunstakademi og et kulturssenter for en av Taiwans raskeste -developing byer, Taichung - en prestasjon som tok sitt arbeid til et asiatisk land annet enn Japan for første gang. Sejima har laget et ytterligere merke på Venezia-biennalen ved å fungere som arkitektdirektør for sin 12. utgave, og har inspirert mange unge arkitekter ved å lære på japanske og amerikanske universiteter.
Rolex Learning Center om natten | © Mikado1201 / WikiCommons
For noen som opprettholder det som barn, drømte hun ikke om å bli arkitekt, men en bestemor med et stille liv, Kazuyo Sejima har fulgt en utrolig karrierevei. I et felt med notorisk få kvinnelige figurer har hun utvidet mulighetenes begrensninger og gitt håpløs stor oppmuntring til fremtiden. De gåtefulle, rolige strukturene hun har designet, både alene og med SANAA, vil bli beundret i mange år framover.
